Après François Jeanneau, Franck Tortiller et Denis Badault, c’est le pianiste et compositeur Laurent Cugny – Directeur musical de l’Orchestre National de Jazz entre 1994 et 1997 – qui prendra les rênes de l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ pour sa quatrième saison.

Cette nouvelle promotion, dont le casting sera dévoilé à l’automne prochain, s’installera dès le mois de janvier 2023 en région Hauts-de-France pour une série de résidences et de concerts. Une aventure collective inédite bientôt à l’oeuvre, pour se replonger avec bonheur dans l’histoire musicale de l’Orchestre National de Jazz !

En partenariat avec le Jazz Club de Dunkerque.

Durant 3 week-ends, résidence de Laurent Cugny à destination des élèves du conservatoire, au Jazz Club de Dunkerque.

Écrivain, journaliste, fondateur de l’hebdomadaire Le Un où est paru La Pêche du jour, Éric Fottorino invente un dialogue acerbe et noir entre un pêcheur et un mystérieux client. Une fable dérangeante qui éclaire crûment la question migratoire en nous tendant le miroir de nos renoncements, de notre cynisme et de notre indifférence.

En réponse aux hécatombes maritimes, Éric Fottorino compose un conte cruel, sombre et magnifique porté par les voix des comédiens Justine Pouvreau et Sébastien Lenglet, soutenus à l’accordéon par Camille Salomé et Marc Veillefon au violon, sur des musiques de Raphaël Imbert.

Projet collectif coréalisé avec La criée, le théâtre national de Marseille, le Conservatoire Pierre Barbizet, l’INSEAMM de Marseille, le CMAD de Dunkerque

Entrée libre.

TEMPO CONTEMPORAIN

Inventée au XVIIe siècle, la lanterne magique inaugure un spectacle du genre nouveau. Grâce à des dessins colorés peints sur des plaques de verre, qu’on glisse entre sa lampe et son objectif, la lanterne projette sur un écran de toile blanche un imaginaire fantastique et lumineux, teinté à la fois de mystère, d’épouvante et de poésie.

Magnifié par les boniments d’Anne Gourdet-Marès et les improvisations au piano d’Axel Nouveau, Histoires de Lanterne Magique est un ciné-spectacle qui nous fait découvrir toute la féérie et l’intensité magique de ces premières images animées qui ont précédées l’invention du cinéma.

TEMPO CONTEMPORAIN

Delphine Deau et Axel Nouveau, tous deux pianistes, improvisateurs et compositeurs, s’associent pour former un duo au dispositif atypique : ils jouent à 4 mains sur un piano préparé, entourés de divers autres instruments à clavier : synthétiseurs, piano-jouet, mélodica, boîte à rythmes…

Le piano de ce duo singulier est comme « augmenté » : il déploie toute sa puissance orchestrale, s’aventure dans des polyphonies et polyrythmies complexes ; à coups de gommes, visses, pièces, balles de ping-pong, baguettes et autres ustensiles en tous genres, les sonorités de l’instrument deviennent celles de cloches, de guitares, de percussions.

Cosmic Keys nous livre un ensemble de compositions raffinées mais sa musique n’est pas pour autant complètement préparée : elle laisse une grande place à l’improvisation et à la composition spontanée. Les mélodies, rythmes et timbres se transforment, se défont et s’inventent, toujours dans une quête d’univers sonore original et délicat.

TEMPO CONTEMPORAIN

Sherwood, commande du CMAD au compositeur en résidence Axel Nouveau et à l’autrice Sarah M, réinvente un Robin des bois dans un futur proche, à la fois fantasque et terrifiant, avec un Prince Jean à la tête d’une multinationale, une femme politique véreuse comme shérif et une lanceuse d’alerte en Robin des bois.

Les codes et esthétiques de la fable et du conte sont mis au service d’une histoire contemporaine, questionnant les abus de pouvoir et les forces de résistance d’aujourd’hui.

Sur scène, 5 musicien·ne·s de l’ensemble instrumental du conservatoire et des comédien·ne·s de la classe de théâtre nous emmènent dans cet univers dystopique et électrique.

Axel Nouveau direction musicale avec les élèves de la classe art dramatique de Justine Pouvreau et l’ensemble instrumental du conservatoire.

Entrée libre.

La veillée, c’est le moment où tout le monde se retrouve. Jeunes, vieux, tous dans le salon, la grange ou au coin du feu, on chante, on parle. Parfois les pommes cuisent, parfois les jeunes dansent, parfois les bouteilles se vident. C’est cette atmosphère qu’Ormuz retranscrit à travers son nouveau spectacle : ce moment de la soirée hors du temps, dédié à la musique et à la convivialité.

Pour cela, les six musiciens chanteurs sont allés chercher dans les recueils de collectage du centre France, de la façade atlantique ou du Québec, les chansons du quotidien, les récits fabuleux. Ils proposent ainsi un concert qui, à travers les histoires, les anecdotes, les mots des bergers, des soldats, des bambocheurs, fera entrer le spectateur de plain-pied au coeur de la veillée.

Master class violon, chant, flûte, tambour et accordéon avec les artistes du spectacle : samedi 3 juin de 10H à 13H renseignements au conservatoire : 03 28 28 92 43. Restitution des ateliers en première partie du concert.

Cette pièce vous donnera envie de délaisser votre smartphone au profit de la littérature. Comment ? En découvrant Héloïse, jeune lycéenne à la vie bien remplie.

Héloïse est entourée d’amis et croise un tas de gens. Mais il y a des hauts et des bas, des amours plus ou moins heureuses… Et puis il y a ce fichu exposé sur Racine à préparer... !

Sa rencontre avec les grands textes du XVIIe siècle est d’abord très laborieuse. Mais au fur et à mesure, Héloïse réalise que sa propre existence est très proche de celle d’Hermione, personnage qu’elle découvre en lisant Andromaque.

Otage assumée du monde numérique mais se sentant toujours seule, sa vie se déplie peu à peu dans sa contemplation de l’autre. Elle se découvre et se révèle à elle-même. Elle n’est plus tout à fait seule.